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Noviembre-Diciembre de 2006, No.10 Publicación bimestral
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La educación profesional de piano en México
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Noelia Álvarez Romero |
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NÚMERO ACTUAL |
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Comenzó sus estudios musicales en la Escuela de iniciación artística núm. 1 del INBA y posteriormente ingresó al Conservatorio Nacional de México, en donde terminó el séptimo curso de la carrera de piano. Becada por el gobierno de la Unión Soviética en 1988, se graduó como Maestra en Artes de la Academia Estatal de Música de Bielorrusia en la especialidad de piano (1994). De 1994 a 1996, realizó estudios de postgrado en piano en la clase de la Dra. Alla Khimchenko. En 1997 terminó, graduándose con excelencia, la Maestría en la especialidad de música de cámara bajo la dirección de la eminente artista Dra. Galina Nekrasova. Desde 1999 es maestra de la especialidad de piano en la Unidad Académica de Música de la Universidad Autónoma de Zacatecas. Poniendo en práctica el logro de la excelencia profesional y el perfeccionamiento académico de sus docentes, la Honorable Universidad Autónoma de Zacatecas apoya a Noelia Álvarez para que realice estudios de Doctorado en Musicología en la Academia Estatal de Música de Bielorrusia desde el año 2004, siendo su asesora científica la Dra. en Artes Elena Gorokhovik.
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En la actualidad existen diversas instituciones musicales que imparten la enseñanza de “piano” como especialidad a nivel profesional en México. Entre ellas, en la Ciudad de México se encuentran: la Escuela Nacional de Música de la Universidad Autónoma de México, La Escuela Superior de Música, El Conservatorio Nacional. En otras ciudades del país: La Universidad Autónoma de Zacatecas (Unidad Académica de Música), el Conservatorio de las Rosas en la ciudad de Morelia (Michoacán), El Conservatorio del estado de Puebla, la Universidad de Jalapa (estado de Veracruz). En general existen instituciones semejantes en todo el país. En el sistema educativo musical realizan una importante función: El Centro Nacional de Investigación, documentación e información musicales (CENIDIM), El Instituto Nacional de Bellas Artes. En el ámbito pianístico es sobresaliente la actividad del “Centro Nacional de las Artes”(localizado en la ciudad de México), que es una organización, que “genera y desarrolla nuevos modelos y enfoques en la educación, el desarrollo artístico y la investigación científica, posibilita intercambios culturales, así como contactos internacionales en la esfera de la educación artística”[5]. En la calidad de la subdivisión estructural de este centro, sobresalen la Escuela Superior de Música, la orquesta sinfónica “Carlos Chávez”, cinco escuelas que imparten educación artística profesional, cuatro centros de investigación, salas de concierto, biblioteca, centro multimedia, un canal especial de televisión. Como muestra de los programas didácticos de piano en México presento el Programa de la especialidad de “Piano” de la Universidad Autónoma de Zacatecas. La Universidad Autónoma de Zacatecas es una institución de educación superior, cuya actividad está dirigida a la conservación, difusión y desarrollo de las tradiciones de la más alta cultura académica. Su misión primordial es producir músicos profesionales: pedagogos, investigadores y otras especialidades necesarias para el estado mexicano.En la Universidad los estudiantes reciben una amplia educación humanística, se utilizan las metodologías más actuales alcanzadas por sus éxitos en las actividades de investigación pedagógica. Aquí se pueden recibir conocimientos en las más variadas áreas del saber humano, ya que en la estructura de esta institución educativa entran diferentes facultades académicas llamadas “Unidades”. La Universidad Autónoma de Zacatecas ofrece un programa de educación en la especialidad de “Piano”. Esta carrera se imparte en la Unidad Académica de Música (en la Academia de Piano). El objetivo de la enseñanza de tocar el piano es formar profesionales calificados, artistas, competentes especialistas capaces de crear e interpretar obras musicales, profesionistas preparados para las innovadoras actividades de la investigación. Las tareas que se les plantean a los futuros especialistas consisten en cuidar y enriquecer la herencia cultural universal, el fortalecimiento de la identidad nacional en la actividad interpretativa, perfeccionamiento de las habilidades pedagógicas. Todo esto propicia el total desarrollo multilateral de los alumnos en el proceso estético general y en la educación musical especializada. El programa de la especialidad de “piano” está dirigido al desarrollo del alumno para obtener maestría en la interpretación musical, y a la adquisición de capacidades y deseos de realizarse artísticamente en el contexto de la cultura moderna. La Doctora en Arte pianístico E. Pilipenko afirma:
La especialidad de piano en la Universidad de Zacatecas comprende cuatro niveles de educación: a) infantil; b) juvenil; c) curso propedéutico y d) nivel superior o nivel licenciatura (Después de haber acreditado todas las materias del programa de la especialidad, el egresado recibe el grado académico de Licenciatura. Este grado certifica que el especialista ha aprobado desde la educación básica hasta la superior). El tiempo de duración de cada nivel es de 8 semestres, a excepción del propedéutico, el cual se cursa en 4 semestres.Los egresados de la Universidad que reciben el grado académico de “licenciado en piano”, gracias a la educación recibida durante su formación, son capaces de alcanzar un alto profesionalismo tanto en el nivel nacional como en el internacional.Un componente esencial en el proceso de aprendizaje es la presentación en conciertos. Las presentaciones ante el público aparecen como elemento fundamental en la educación musical de los estudiantes, los cuales ofrecen regularmente recitales en el edificio de la Universidad y en diferentes escenarios de la ciudad. Gracias a estas medidas a los estudiantes se les forman habilidades de actuar ante el público en diversas salas, así mismo, ésta es una oportunidad para demostrar su nivel profesional y maestría artística. El fundamento pedagógico en la clase de piano consiste en tomar en cuenta la individualidad de cada alumno, lo cual es importante para lograr su desarrollo personal ya que cada estudiante tiene características físico-anatómicas y artísticas particulares y posee una percepción y entendimiento de la realidad. Incluso desde la etapa más temprana los maestros exigen al alumno la aparición de su iniciativa artística. En todos los niveles las clases de piano se imparten de forma individual y dos veces por semana, a partir del tercer semestre infantil tienen duración de una hora. En el transcurso de cada semestre los alumnos presentan dos exámenes -intersemestral y final-. La calificación de ambos exámenes se promedia y se obtiene el resultado final. Todos los exámenes son abiertos. Nivel infantil− La enseñanza de tocar el piano propone un desarrollo activo de todas las posibilidades del alumno. Durante el transcurso de los cursos el discípulo paulatinamente va adquiriendo y desarrollando habilidades técnicas e interpretativas y va logrando la independencia para resolver los problemas que surgen al aprender nuevas obras. La misión del maestro es ayudar a desarrollar las capacidades musicales de los alumnos. Es decir, a la parte emocional e intelectual: desarrollo auditivo, riqueza de iniciativa, fuerza de voluntad, compenetración en la obra musical, concentración de todas sus propiedades espirituales (su atención, memoria, nivel de conocimiento, experiencia vivencial). Lograr que los alumnos superen las dificultades técnicas y artísticas-interpretativas y adquieran una sólida base, que ofrece posibilidades para un futuro autoperfeccionamiento. En relación con esto, la Dra. en musicología N. Voitleva escribe;
La Unidad Académica de Música admite a niños de 8 a 11 años de edad. Los niños de edad preescolar ingresan al programa “introductorio”. Las clases del curso introductorio y las de nivel infantil hasta el 2º. semestre tienen una duración de 45 minutos. En cada examen el alumno interpreta 4 piezas sencillas y una en ensamble con el maestro. A partir del tercer semestre los alumnos deben interpretar en el examen intersemestral: escalas y arpegios (especificados en el plan de estudio de la Academia de Piano), piezas de diferentes géneros y formas: un estudio, una obra polifónica, una pieza y una pieza a cuatro manos(acompañada por el maestro). En el examen final: escalas y arpegios, un estudio, una obra polifónica, una forma grande, una pieza y una pieza a cuatro manos (ensamble con el maestro). Al terminar el octavo semestre se presenta un examen, una de las partes que lo conforman es ofrecer una audición pública con duración de 20 min.
Nivel juvenil Aquí la labor principal consiste en interpretar obras musicales de diferentes géneros y formas: estudios, obras polifónicas (obras de J. S. Bach) obras clásicas, piezas de estilo romántico (virtuosas y líricas), las cuales se estudian con profundidad. Conforme a la perspectiva del trabajo metodológico se relaciona el análisis y entendimiento del texto musical. La preparación técnica de los alumnos es obligatoria en el transcurso de toda la carrera. Se estudian todos los tipos de ejercicios instructivos (escalas, arpegios largos, acordes, y todas las fórmulas técnicas)con el objetivo de alcanzar una ejecución impecable, alta calidad sonora y un constante aumento de la potencialidad técnica Son objetivos del curso del nivel juvenil: la adquisición de habilidades para lograr una ejecución artística libre, el conocimiento de obras de compositores universales de diferentes épocas y estilos, el aprendizaje de un amplio repertorio concertístico y pedagógico. Las condiciones indispensables para el ingreso a este nivel se relacionan con la edad (tener entre 12 y 15 años) y en base a criterios educativos: es necesario haber acreditado el nivel infantil o tener los conocimientos equivalentes (en este caso se presenta un examen de admisión). Y también tener el certificado de Secundaria o, como mínimo, estar cursándola. En cada semestre en el examen intersemestral los alumnos interpretan: ejercicios técnicos, un estudio, una obra polifónica, el 1er mov. o 2º y 3º de una sonata (Haydn, Mozart, Beethoven), una pieza y una pieza a cuatro manos.En el examen intersemestral los alumnos interpretan: ejercicios técnicos, un estudio, una obra polifónica, el 1er movimiento o 2º y 3º de una sonata (Haydn, Mozart, Beethoven) y una pieza. Al terminar el octavo semestre es obligatorio ofrecer un concierto después de haber presentado exitosamente el examen final. Nivel PropedéuticoEn este nivel el alumno adquiere habilidades artísticas de una percepción artística de la literatura pianística y domina la forma de resolver los problemas técnicos que se presentan en el proceso de búsqueda indispensable desde el punto de vista sonoro, el cual corresponde al contexto histórico, estilo del compositor y forma de la obra.Documentos necesarios para el ingreso: certificado de educación media o constancia de estar cursándola, certificado de término de estudios del nivel juvenil. A partir del curso propedéutico el alumno se prepara en el 1er semestre para presentar una audición (sin calificación) y al final del 2º semestre presenta un examen final (con calificación). El examen comprende obras más complejas: dos estudios de concierto; una obra polifónica; una obra romántica; una obra impresionista; una obra moderna; una obra mexicana y una obra de forma grande (sonata, variaciones o concierto).
Nivel Superior Para ingresar es necesario tener certificado de educación media y certificado del nivel propedéutico en la especialidad de piano. Para los aspirantes sin certificado de nivel propedéutico es obligatorio aprobar el examen de admisión. En los exámenes de cada curso en este nivel el estudiante presenta: dos estudios de concierto; una obra polifónica (preludio y fuga del Clave bien temperado de J. S. Bach, o una Suite inglesa o francesa o partita); una obra romántica; una obra impresionista; una obra moderna; una obra mexicana, una obra de forma grande (sonata completa o variaciones o concierto). El alumno titulado ha adquirido la habilidad metodológica para relacionar la estructura teórica musical y la dinámica del proceso técnico de la práctica instrumental para interpretar obras musicales de diferentes géneros y estilos desde la música antigua hasta la moderna. Posee el dominio de los conocimientos sobre la cultura musical universal y mexicana. Existen perfiles de titulación− a) examen de especialidad por medio la presentación de un concierto con duración mínima una hora; o bien, b) por acreditación automática− mantener un promedio mínimo de 9.0 en toda la carrera.
Diferencias en los programas de estudio de la especialidad de “piano” de la Academia estatal de Música de Belorrusia y el de la Universidad Autónoma de Zacatecas El sistema de educación musical en México posee algunas características determinadas, las cuales han sido condicionadas por el desarrollo histórico-social del país. El programa interdisciplinario de “Cultura Integral” que se realiza en el Centro nacional de las artes consiste en unir diferentes disciplinas artísticas en una esfera de formación común. El resultado es que los alumnos, intérpretes y docentes investigadores de diferentes especialidades pueden intercambiar conocimientos histórico-teóricos de las artes, lo que ofrece la posibilidad de la reflexión sobre su interacción desde un nuevo punto de vista. El programa propicia una concepción del mundo artístico más amplia, integrada y completa de la interacción de las artes. La Universidad Autónoma de Zacatecas aparece como una de las instituciones a nivel nacional, que ofrece la educación profesional de la especialidad de “piano”, operándose en la estructura de niveles sucesivos para la preparación de especialistas en el área de interpretación pianística y pedagogía del piano. El objetivo deseado del programa de estudios consiste en la amplia perspectiva de la enseñanza del instrumento, comenzando desde los aspectos técnicos, interpretativos y teórico-metodológicos de la enseñanza y hasta la solución de cuestiones de propaganda y difusión del arte pianístico como un bien cultural de la sociedad. Aparte de esto, el programa expuesto incluye cursos, los cuales son impartidos por eminentes maestros de todo el mundo, lo que seguramente enriquece el proceso de estudio y propicia la formación de especialistas, de los cuales la cultura musical mexicana tiene necesidad. Los maestros que trabajan en la Academia de piano de la Unidad Académica de Música de la UAZ tienen el grado académico de Maestría o Doctorado en Artes musicales con “piano” como especialidad. Entre éllos se encuentran las personalidades internacionales como la Doctora en Artes Lidia Ushiaopin, quien recibió el nombramiento de maestría en la Academia Gnessin en Moscú y el grado de Doctorado en Artes en Cuba y Elena Zolotova, quien recibió el grado académico de Maestría en Artes en el Conservatorio de Kirguistan. Otros jóvenes maestros actualmente realizan estudios de Doctorado o de Maestría en diferentes Universidades de Estados Unidos. Como Alejandro Barrañón graduado del Conservatorio Nacional de México, laureado de concursos nacionales de piano, fue becario para estudiar en Viena, Austria y París, Francia, obtuvo el grado de maestría en piano en Boston y en la actualidad está terminando el doctorado en Artes en esa Universidad; Lorena González con licenciatura en piano de la Universidad Autónoma de Zacatecas, realiza estudios de maestría en la especialidad de “pianista acompañante” en Washington D.C., Estados Unidos; Alfonso Vázquez recibió educación en la especialidad de piano en Viena, Austria; Luis Herrera realizó estudios de maestría en la Universidad Albuquerque, estado de Nuevo Mexico (Estados Unidos); Eric de la Rosa terminó la licenciatura en piano en la UAZ, está realizando estudios de Maestría en la Escuela Nacional de Música de la UNAM; Noelia Álvarez Romero. Los maestros de piano de la Unidad Académica de Música están al pendiente del desarrollo artístico de sus alumnos. Durante el período de exámenes (en los que todos los maestros están presentes) siempre se observa el individual mejoramiento de cada uno de los alumnos. Cada nivel de enseñanza tiene sus particularidades, apareciendo uno tras otro y conformando el proceso de educación artística de los estudiantes. En vista de que la autora de este artículo tuvo la oportunidad de realizar su preparación profesional en la Academia de Música de Bielorrusia, podemos hacer algunas comparaciones entre la educación musical en el área de la preparación de pianistas entre el sistema mexicano y el bielorruso. Indudablemente que es benéfico para la educación pianística de México la experiencia de la enseñanza de la especialidad de “piano” en la Academia Estatal de Música de Bielorrusia en donde las tradiciones de la enseñanza del piano se formaron, como es conocido, bajo la influencia de las eminentes escuelas pianísticas de Moscú y San Petersburgo. Los maestros que imparten la enseñanza del piano tienen la capacidad de desarrollar el arte interpretativo, reconocido en la práctica como el más alto mundialmente. Gracias al sistema de educación musical y a la magnífica preparación de los maestros se dan todas las condiciones favorables para la participación de talentosos estudiantes en los más prestigiosos concursos internacionales. Muchos estudiantes de la Academia de música de Bielorrusia aparecen como laureados de concursos internacionales. Ellos maravillan a los espectadores con sus brillantes interpretaciones. La preparación profesional de pianistas en Bielorrusia está muy bien planeada desde sus primeros pasos. La preparación de los futuros solistas, instrumentistas de música de cámara y maestros está incluida ya en el programa de las escuelas y preparatorias musicales. No es casualidad que ya desde la educación media se prevee la enseñanza de tales disciplinas como música de cámara y conjuntos pianísticos, prácticas de acompañamiento, metodología de la enseñanza de tocar el piano, práctica pedagógica. En el período de educación en la Academia de música de Bielorrusia los estudiantes participan en conciertos con mucha más frecuencia que en México. Ellos presentan 2 exámenes en el año escolar, presentan audiciones, controles, participan en conciertos académicos. La cátedra de piano permanentemente realiza conciertos abiertos y concursos. En consecuencia los alumnos aprenden un repertorio muy amplio. De esta forma, el sistema de educación musical profesional en Bielorrusia se diferencia del sistema llevado en México.
CONCLUSIÓN Las tareas y exigencias artístico-musicales de la sociedad mexicana están presentadas en su sistema de educación pianística profesional. De forma adicional en México se imparten permanentemente master clases con el fin de perfeccionar a los pianistas y lo que en su turno repercute en el nivel cultural de la sociedad mexicana en su totalidad. Para incrementar el nivel cultural es necesario el cumplimiento de las siguientes tareas: 1. Tener conciencia de las exigencias artísticas en la actualidad y satisfacerlas a través de proyectos concretos en el área de pedagogía musical y arte interpretativo. 2. Dar impulso a la investigación orientada al conocimiento de los fenómenos y tendencias musicales en todas sus variedades estilística. 3. Dirigir el pensamiento investigador hacia el estudio de los procesos musicales, la interpretación musical y el arte. 4. Ampliar la utilización y el desarrollo en el arte de las nuevas tecnologías, con el objetivo de alcanzar el perfeccionamiento en la educación musical. La metodología moderna demuestra la necesidad de la utilización de las tecnologías informáticas educativas, las cuales están dispuestas para intensificar el proceso educativo. En particular los medios computarizados son importantes para la comprensión de la Historia de la música, ya que permiten enriquecer el conocimiento musical, la representación de los diferentes estilos. 5. Fomentar la conservación y estudio de la herencia musical de la nación.
Bibliografía n Alekseyev A., Metodología de la enseñanza del piano, Moscú, Música, 1978, 288 p. n Academia estatal de Música de Belorrusia: Cátedra de la especialidad de piano. [Electronic resource], 2004, Mode of access: bgam.edu.by/bgam_ru/fkm.htm n Voitleva N., Condiciones psicológico-pedagógicas en el desarrollo artístico profesional del futuro maestro de música [Electronic resource]: Tesis de doctorado en Psicología: 13.00.08/ Michel, 2003, 177 p. n Pilipenko E.A. "Con respecto al problema del desarrollo de la educación superior del músico. Educación artística del s. XX: Metodología continua", Didáctica: Material de la conferencia científica internacional, Minsk, dic. 3–5, 1998, Redactor V. L. Yakoniuk, Minsk: Academia estatal de música de Bielorrusia, , 1999. – 3a ed., 14-15 p. n Consejo Nacional para la Cultura y las Artes [Electronic resource], 2004, Mode of access: www.cenart.gob.mx/html/educa/academic.html n Universidad Autónoma de Zacatecas. Unidad Académica de Música / Programa de Licenciatura [Electronic resource], 2005, Mode of access: www.ciu.reduaz.mx
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